“Kaka de Luxe” fue grupo seminal, (junto a “Ejecutivos Agresivos”), de algunos de los grupos más representativos de ‘La Movida” madrileña’ en los 80: Alaska (Olvido Gara), Carlos Berlanga y Nacho Canut formaron parte de “Kaka de Luxe”, “Alaska y los Pegamoides” y fueron la espina dorsal de “Dinarama”; Fernando Márquez “El Zurdo” de “Kaka de Luxe”, lideró sucesivamente “Paraíso” (con Carlos Berlanga al principio), y “La Mode”; Enrique Sierra, de “Kaka de Luxe” , integró la formación de “Radio Futura”; y Eduardo Benavente, Ana Curra (Ana Isabel Fernández) y Nacho Canut de “Alaska y Los Pegamoides” pertenecieron a “Parálisis Permanente” …

Comienzos

Alaska es el nombre artístico de Olvido Gara Jova, cantante, actriz y empresaria nacida en México DF. el 13 de junio de 1963. Hija de Manuel Gara, republicano español (asturiano) exiliado y América Jova, nacida en Cuba y exiliada del régimen castrista, se vino a vivir a España a principios de los 70 . Para entonces la inquieta joven ya se autodenominaba Alaska, nombre que tomó de una canción de su admirado Lou Reed.

A finales de los 70, Alaska formó parte de un grupo de jóvenes influenciados por el incipiente punk londinense, los fanzines y el futurismo, participando en la creación del fanzine “La liviandad del imperdible” , junto a Fernando Márquez , ‘El Zurdo’, Madrid-1957, cantante, compositor, escritor, faneditor, dibujante y humorista gráfico, quién más tarde crearía los grupos “Paraiso” y “La Mode”; y Enrique Sierra , ‘Sir Henry’, Madrid-1957, guitarrista, compositor y futuro miembro de “Radio Futura” y productor.

Kaka de Luxe

En el colectivo “La Liviandad del imperdible” surgen diferencias, cuando el fanzine estaba a punto de realizarse como grupo musical, sobre si el tema “Pero que publico más tonto tengo” era arte o una estupidez. Alaska, ‘; El Zurdo y Enrique Sierra deciden en noviembre de 1977, desligarse del colectivo, abandonando la trascendencia intelectualoide para hacer pura y simplemente un grupo de punk.

Alaska se compra una guitarra eléctrica en forma de flecha y, junto a la de Enrique comienzan sus primeros ensayos en casa de este último, mientras ‘El Zurdo’ se queda afónico intentando poner voz de Ramoncín. Componen entre otros el controvertido «Pero que público más tonto tengo» (tema del Zurdo que ganó bastante con el arreglo a lo “Who” que le hizo Enrique).

Olvido y Fernando conocieron en ‘El Rastro’ a Carlos Berlanga y Nacho Canut donde tenían un puesto de discos y que enseguida se unieron al proyecto. Cuenta ‘El Zurdo’:

- “A los tres días de la ruptura de La Liviandad…, una mañana dominical en el Rastro nos lanzamos Olvido y yo a la caza y captura de bajo y batería”.

- «¿No es ése Keith Richard?»

- «Perdona, no te oía… ¿Te has fijado en ese puesto?… VENDEN UN DlSCO DE LAS VAINICAS!!!»

- “Los dos mirábamos al mismo sitio: una mantita cubierta de discos yeyés, revistas juveniles camp, material pre-punk, el mentado vinilo vainiqueño y, tras la mantita, un tipo menudo, con cara de Keith Richard y pelo ramoniano, vestido de cuero y lleno de chapas y, junto a él, otro individuo más largo, más tímido y nada punk, responsable de los toques retro y vainicosos del puesto. El primero respondía por Nacho, acababa de comprarse un bajo violín y quería formar un grupo. Su amigo, Carlos García Berlanga, había lanzado con un hijo de Vizcaíno Casas un fanzine llamado «Terry» dedicado al comic clásico y le gustaban las Vainicas, el grafismo y lo yeyé. Olvido me hizo una seña, yo le respondí con un guiño y…”

-«Bueno, ya sólo nos falta un batería.»

Carlos, (nacido en Madrid en 1959, hijo del cineasta Luis García Berlanga), sería cantante y compositor. Nacho, (1957 Valencia), bajista y compositor. Alternan los ensayos en casa de Olvido y Enrique, y poco después también en la de Nacho, quién les motivaba bastante con la monumental discoteca que este tenía.

Después de descartar varios nombres para el grupo como “Shit de Luxe” deciden quedarse con “Kaka de Luxe”. A pesar de que ninguno de ellos tenía experiencia , (excepto Enrique que había pertenecido al grupo heavy “Vibraciones”) comienzan a ensayar con Alaska y Enrique a las guitarras, Nacho al bajo, El Zurdo a la voz y Carlos a los coros. Manolo Campoamor (dibujante y ex-miembro de “Alucinio”) se incorporaría como segunda voz, y con quién, dicen, llegaría el escándalo.

Preparan un repertorio para media hora de show: “La tentación”, “Pero que público más tonto tengo”, “La alegría de vivir”, “Como bolas de billar”, “Yo no quiero caminar contigo” (de los Ramones), “Huye de mi, te puedes contagiar (tengo en mi cuerpo música para enrollar)” y “Pondré 1000 voltios en tu lengua”. Presentan su show en ‘People’, un pub de Argüelles (Madrid) con un batería prestado. Poco después compondrían “La Pluma Eléctrica”. Consiguen local fijo… con batería incluido, Pablo Martínez, de quién no estarían muy contentos por no llevar muy bien el ritmo.

La banda se autofinancia gracias a su fanzine ‘Kaka de Luxe’, y la venta de discos y ropa usada, entre otras cosas, en un tenderete del rastro. En sus conciertos se comienza a notar una actitud y estética cada vez más provocadoras con una tendencia a arrojar diversos objetos al público. Atraen la atención del conocido locutor, periodista y cazatalentos Jesús Ordovás,

que les consigue una especie de contrato (todos los miembros eran menores de edad) con el sello ‘Chapa’, en febrero de 1978, y componen unas canciones con sonidos punk, punteos de guitarra heavy, mezclado con rock clásico: “Viva el Metro”, “Toca el Pito” y “Rosario”.

La mayoría de ellos estudiaban: Olvido, BUP; Carlos, Derecho; Nacho, Biológicas; Enrique, trabajaba en el drugstore de su padre; y, por último, Manolo dibujaba y Fernando ‘El Zurdo’ alternaba sus pinitos en la narrativa con rollos periodístico/sociales. En abril tienen una actuación en las fiestas de San Isidro de Madrid. Estrenan “Sé una chica de hoy”, “Me aburro”, “Nosotros somos peligrosos sociales” y “Alarma”, último tema que crean. A primeros de mayo de 1978, y sin muchos medios graban su primer EP “Kaka de Luxe” con cuatro temas: “Rosario / Toca el Pito / Viva el Metro / La pluma Eléctrica”.

Pronto empiezan a notar grandes diferencias ideológicas y musicales, que unido a la marcha de algunos de sus componentes a la mili, la precariedad económica y la decepción de la producción en ‘Chapa’, asfixia al grupo. Mientras Nacho y Enrique hacen la mili, Carlos se coge unas vacaciones y entran como coristas suplentes Javier Pérez-Grueso ( ‘J. Hamilton’ o ‘J. Furia’, futuro “Radio Futura”), Juan Luis Lozano (después en “Paraíso”), Carlos Entrena (luego en “Paraíso” y futuro líder de “Ejecutivos Agresivos” y “Décima Víctima”) junto con su hermano Sergio. Como guitarrista provisional entra Bernardo Bonezzi, (futuro líder de “Los Zombies” y quién en su día quiso formar parte del fanzine ‘La Liviandad del Imperdible’). Echan a Pablo (el batería) del que acaban hartos, reclutándose a Álvaro de Torres, ex -”Pájaro Humano”. En algunos conciertos tienen de colaboradores a dos de “Los Secretos”: Javier Urquijo a la guitarra y Enrique Urquijo al bajo, con el nombre de “Kaka”.

El 15 de mayo de 1978 participan en el ‘Primer Premio Villa de Madrid de música rock’, en el auditorio del ‘Parque de Atracciones de la Casa de Campo’ de Madrid, donde quedan como finalistas junto a “Mermelada de Lentejas” y se hacen con el segundo puesto del Villa de Madrid, pero la actuación no estuvo exenta de polémica, mientras unos pensaban que “Kaka de Luxe” no merecía ganar el segundo puesto, por no gustarles el grupo en absoluto, otros creían que debían ganar el primer puesto. El primer premio se lo llevó “Paracelso”, el grupo que por aquellos días tenía El ‘Gran Wyoming’. Para cobrar el cheque al ayuntamiento, algunos de los miembros del grupo tuvieron que ir acompañados de sus padres porque eran menores de edad. Intervienen en una fiesta privada del P.T.E. el sábado 20 de mayo, donde cantan “Pero que público más rojo tengo” pero no encuentran satisfacción.

En junio de 1978 se publica el EP “Kaka de Luxe”. Tan sólo unos días antes de la salida del EP ‘El Zurdo’ anuncia sus intenciones de dejar el grupo tras las actuaciones veraniegas para formar un nuevo proyecto musical: “Paraíso” arrastrando fugazmente a Carlos en el proyecto.

Actúan en Nerón (Club “gay”) y cantan “Pero que público más rosa tengo”. Cada vez ensayan menos y en noviembre de 1978 deciden disolver la banda, aunque se reunirían de nuevo en diciembre para tocar a beneficio de los huérfanos de Syd Vicious. Le comunican la noticia a Enrique, que aún estaba haciendo la ‘mili’ y Carlos busca un nuevo nombre para el grupo del estilo de “Siouxsie and the Banshees”.

Alaska y los Pegamoides

Un mes después, nacería “Alaska y los Pegamoides”, quienes hacen su debut oficial en enero de 1979, en un instituto junto a “Nacha Pop”. Por unos meses se les une Poch a la guitarra, (futuro líder de “Derribo Arias”):

«Guardo un recuerdo muy divertido de aquella época. En realidad, cuando yo empecé a tocar con Alaska y Los Pegamoides, hacía ya tres o cuatro meses que se había disuelto Kaka de Luxe. La verdad es que Kaka de Luxe lo disolvieron para zafarse de El Zurdo, para forzarle a marcharse y formar un grupo nuevo.»

Javier Furia decide seguir a Enrique Sierra hacia “Radio Futura”. Nacho regresa de la mili en septiembre de 1979 y vuelven a componer, funcionando bastante bien la combinación de la musicalidad pop de Carlos con los textos irónicos de Nacho. La salida del primer batería,Álvaro de Torres, que también venía de “Kaka de Luxe”, se produjo por el desencuentro ideológico entre Álvaro y el resto del grupo, que no quería introducir una caja de ritmos que había comprado Alaska para sus canciones, entre otros desencuentros (cuentan que uno de ellos fue que Álvaro pretendía que todos los integrantes del grupo salieran a actuar disfrazados de la abeja Maya). Entra en la formación Juan Luis Vizcaya, batería de “Ejecutivos Agresivos” y se incorpora al saxo Javier de Amezúa, quién pronto se incorporaría a los “Zombies”.

Alaska introduce a Ana Curra (Ana Isabel Fernández), a la que había conocido en el ‘Pentagrama’ (bar de Madrid). Curra, estudiante de Conservatorio y fan de Pegamoides entra a los teclados y a la caja de ritmos. Juan Luis Vizcaya, abandona disconforme con la inclusión de teclados y regresa a “Ejecutivos Agresivos”. Manolo entra en una desidia hasta que prescinden de él, pasando a formar parte de “Neopreno”.

Olvido asume el rol de cantante solista, que ya había probado junto a los “Paraíso” como corista y haciendo de ‘Bom’ en el rodaje de la película de Almodóvar: “Pepi, Luci, Bom y otras chicas del montón”, en 1979. Pegamoides participan en el famoso homenaje a Canito (batería de “Los Secretos”), el 9 de febrero de 1980, en la ‘Escuela de Ingenieros de Caminos’ de Madrid. En marzo se pusieron a efectuar pruebas de selección de baterías a las que se presentó Jorge Árboles “Toti” (después en “Parálisis Permanente”), acompañado por su amigo Eduardo Benavente (”Prisma”, “Plástico” “Escaparates”, y futuro alma mater de “Parálisis Permanente“), que quería tocar la guitarra. Eduardo se presentó de nuevo en el local para, esta vez, hacer la prueba como batería, siendo admitido de inmediato, según comentó Alaska, por su imagen “parchís”, con camisetas de colores, pero sobretodo por la habilidad y la fuerza que transmitía Eduardo, quién a pesar de no saber tocar el instrumento lo dominaría en tan sólo en una semana, y quién además mantendría una relación sentimental con Ana Curra, también miembro importante del futuro grupo “Parálisis Permanente”.

El grupo, harto de las imposiciones de ‘Hispavox’ se plantan ante el productor Trabuchelli con Nacho como portavoz, recordándole que sus días dorados pertenecían a otro siglo. La actividad de la banda es frenética y todavía tienen tiempo para crear bandas paralelas: Nacho y Carlos crean junto a El Zurdo “Piernas ortopédicas”, con canciones como “Tokyo”. Carlos integrado ya del todo en el mundillo artístico/intelectual desarrolla su faceta gráfica.

En mayo de 1980, se graba el primer y exitoso EP: “Horror en el Hipermercado / El Hospital / Odio” bajo la producción de Julián Ruiz, de nuevo con ‘Hispavox’, con quién las relaciones son cada vez más tensas debido a sus obsoletas ideas de promoción. Nacho y Eduardo deciden formar, junto al hermano del segundo, Javier, y a uno de los hermanos del primero, Johnny,“Parálisis Permanente” , pero Olvido y Ana logran acercarlos de nuevo a “Pegamoides”.

En 1981 editan su segundo EP: “Otra Dimensión / Bote de Colón / Quiero Salir”. Sus problemas con la casa de discos empeora aún más cuando renuevan sólo el contrato con Olvido, Ana y Carlos, dejando a Nacho y Eduardo como músicos de sesión. Las féminas median en el conflicto, quienes además componen juntas canciones como “Redrum” o “Quiero ser Santa”, de estilo gótico que hacen que Carlos abandone definitivamente el grupo a finales de ese año.

Cuando todo parece desmoronarse, aparece Carlos Juan Casado (relaciones públicas entre la casa y la banda) y propone el tema compuesto por Berlanga, “Bailando” que se editaría en 1982, tanto en single como en su tercer EP: “Bailando / La Rebelión de los Electrodomésticos / Vértigo” que se convierten en éxitos rotundos, llegando incluso a editar en paises como Inglaterra, Holanda, Canadá, Portugal y Grecia, y se hacen varías versiones, en inglés como “Dancing” y “Redrum”. Este mismo año 82, graban su primer LP: “Grandes éxitos”, donde se aglutinan todo el repertorio que habían ido realizando en directo desde su gestación, desde el Punk-Pop luminoso de los orígenes al Gótico de los últimos tiempos, después de convencer a Berlanga a participar en el.

El grupo se embarca en una gira por España en la que ya no participa Carlos, reestructurándose la formación: Alaska a la voz, Eduardo pasa a la guitarra, Nacho y Ana se mantienen en el bajo y teclados respectivamente, y Toti Árboles, (amigo de Eduardo), se incorpora a la batería. Ana y Eduardo se vuelcan más en “Parálisis” y Nacho decide abandonarlo, por desaveniencias con estos, abandonando también los “Pegamoides” para unirse al nuevo proyecto musical de Berlanga: “Dynarama”.

En noviembre de 1982 editan un flexi: “En el Jardín / Volar”. Debido a las buenas ventas de su LP “Grandes éxitos”, Hispavox edita también en el 82 su segundo álbum:“Alaska y los Pegamoides”, con una recopilación de todos los singles y caras-B que no habían incluido en el primer álbum, así como los temas del flexi de despedida.

Casi coincidiendo con el final de “Alaska y los Pegamoides” ‘Zafiro’ (sello de los “Paraíso”) edita (todavía en el 82) un curioso maxi, “Kaka de Luxe / “Paraíso”, en el cúal se recogían las canciones del primer EP, más “Pero que público más tonto tengo”, y las dos del único single de “Paraíso” en activo.

Dynarama – Alaska y Dinarama

Ya en el 83, Olvido, atraviesa una etapa introspectiva que la lleva a plantearse la posibilidad de presentarse en solitario, o incluso unirse a otra banda. Es cuando empieza a ensayar con “PVP”, grupo con el que finalmente decide no continuar. Mientras tanto, “Dinarama” (ya con ‘i’ latina), tiene su primera actuación bajo la siguiente formación: Carlos Berlanga (voz y guitarra), Nacho Canut (bajo y coros), Johnny Canut (batería), Javier de Amezúa (saxo), y Mavi Margarida (del grupo “Línea Vienesa”) y Javier Furia como coristas y bailarines. En mayo de 1983, Paloma Chamorro reúne la formación original de “Kaka de Luxe” para una actuación en “La Edad de Oro”.

En la primera formación no había jerarquía alguna y cada uno aportaba lo que quería. Así, Marcos Mantero (futuro componente de “Imán”) se les uniría a los teclados, creando el tema “Kali”. Pronto se incorpora Ana Díaz como voz femenina, y desaparecen los bailarines-coristas. El paso de Ana por el grupo es muy breve, pero lo suficiente para firmar varias canciones juntos como “Rey del Glam” o “Egeo”. Tanto Nacho como Berlanga tenían claro que voz femenina querían de cara al lanzamiento del grupo, de modo que contactan a Alaska para lo que iba a ser una mera colaboración y que pronto sería permanente, cambiando el nombre a “Dinarama + Alaska” .

Carlos se va a la mili y le sustituye a la guitarra Ángel Altolaguirre, (técnico de sonido durante la gira de Pegamoides), y que junto a Alaska acerca a la banda hacia motivos místicos y tribales, siguiendo la onda de los “Banshees” y sofisticando la apuesta gótica de los últimos días de “Pegamoides”. Aunque no son las únicas influencias, parece bastante claro que “Siouxsie” es la principal referencia para Alaska, en canciones como “Cebras” o “Líneas Rectas”. En 1983, graban su primer disco, “Canciones Profanas” con “Perlas Ensangretadas” como canción emblema del disco, con ‘Hispavox’. Al estar Carlos ausente, la voz de Alaska aparece en más canciones de las inicialmente previstas y la casa discográfica cambia el nombre del grupo a “Alaska + Dinarama”.

Este mismo año 83 se edita el LP “Las Canciones Malditas”, con el sello independiente ‘El Fantasma del Paraíso’ que recoge algunos de los primeros temas de “Kaka de Luxe”. Al regreso de Carlos, Altolaguirre abandona la formación, no sin antes hacer una nueva grabación del “Rey del Glam” en la que colaboran en los coros Loquillo y Jaime Urrutia, y que se convertiría en un éxito inmediato. Buscando una producción diferente piensan inicialmente en Tino Casal, pero al final se decantan por un productor más internacional y más renombre, como Zeus B. Held (el productor de “Dead or Alive”), pero su caché es demasiado elevado, por lo que se elige a Nick Patrick, quién reestrucura el grupo como trío: ‘Alaska, Nacho Canut y Carlos Berlanga’, al que se unieron, junto con el resto de colaboradores Luis Miguélez a la guitarra y Toti Árboles a la batería.

Graban su segundo LP, “Deseo Carnal” , en el verano del 84 y sale a la venta coincidiendo con el comienzo del programa de TVE“La Bola de Cristal”, presentado por Alaska. El primer single del LP, “Cómo pudiste hacerme esto a mí” alcanza rápidamente el Nº1. El álbum vende más de medio millón de copias en España y arrasa en el mercado latinoamericano. Alaska viaja a América para promocionar el disco. Tampoco defrauda su segundo single, “Ni tú ni nadie”, realizando una macrogira de verano con más de cien conciertos, en los que Carlos apenas participa, entrando Víctor Coyote como sustituto.

A estas alturas, Alaska es ya todo un icono mediático de la modernidad. Su popularidad, tanto en España como en latinoamerica está a niveles de pop star. En 1985 se graba el álbum “La Bola de Cristal” con ‘Hispavox’, con algunas de las canciones interpretadas por “Alaska y Dinarama”, y colaboraciones de Santiago Auserón, José Maria Cano y “Loquillo y los Trogloditas”. Marcos Mantero y Toti Arbolés abandonan la formación por desavenencias con el resto, y a partir de entonces, Nacho y Carlos alternan bajo y guitarra respectivamente con los teclados. Juan Carlos Aured, procedente de “La Frontera” y de “Los Vegetales” (el grupo de los hermanos Canut), se incorpora en las percusiones electrónicas que sustituyen la batería.

En 1986 editan “No es Pecado”, el álbum más ‘Berlanguiano’ del grupo. Algunas de las canciones hacen guiños a formaciones como “Hall and Oates” o “The Supremes” (la primera canción “Alto! prohibido pasar” remite a “Stop! in the name of love” de “The Supremes”). El disco vende 250.000 copias y Carlos Berlanga, a pesar de esta orgulloso de la grabación, no entendió como vendió menos que “Deseo Carnal”, por su sonido internacional y la impecable producción de Nick Patrick, con quién tuvo una discusión que derivo en limitar su voz en la grabación.

Pero ni Alaska estaba muy contenta con los temas, ni Nacho Canut tampoco. La primera se negó a cantar ciertas letras y Nacho tuvo que reescribirlas. La melodía está compuesta en su mayoría para la voz de Carlos Berlanga, por lo que Alaska canta casi todo el álbum en falsete y pidió temas que realmente la representasen. Así están “La funcionaria asesina” y “A quién le importa”con las que se sintió identificada enseguida y fueron además los más exitosos del álbum.

Carlos se sentía cada vez más desplazado, algunas de sus letras las cambiaron y Alaska cantaba el disco al completo. En Ámerica censuran la portada del disco, que es sustituida por otra más lasciva, creando una gira de conciertos por América. LLegaron incluso a preparar una maqueta con las canciones en inglés, con idea de lanzar un LP en este idioma pero el proyecto no se llevaría a cabo. La fama comienza a agotar al grupo que son asediados por donde van.

El cuarto disco de “Alaska y Dinarama”: “Diez” , (último disco producido por Patrick), se edita en 1987. El trio llevaba diez años juntos desde “Kaka de Luxe” y diez son las pistas que incluye el LP, aunque su version CD añadía una canción adicional. El LP se concibió como un disco para el público mexicano, pero su sonido y una producción mediocre lo convierten en el considerado peor disco del grupo. La causa principal fue la resistencia de Carlos Berlanga a componer temas nuevos y el deterioro de las relaciones personales entre los integrantes del grupo. Por ello “Diez” incluye 2 caras-B, 6 nuevas versiones (una de “Bailando” de los “Pegamoides” y del “Rey del Glam”, y 2 temas inéditos: “Sospechas” y “Hacia el abismo”.

En 1989 el ‘Acid House’ está en auge (estilo que interesa vivamente a Alaska y a Nacho Canut), y publican “Fan Fatal”, con ‘Rebelde sin Pausa’ en la producción, dos remezclas de “Bailando” con el uso del sampler y el scratch, en detrimento de los arreglos de cuerda. A falta de canciones acorde con el estilo del LP, toman prestadas algunas de “Los Vegetales”, entre las que seleccionan “Mi novio es un zombi” como single del disco. Este hecho sería el desencadenante final de una serie de discrepancias con Carlos. El disco contiene el conocido tema Descongélate”, e incluye también una versión del “Quiero ser Santa” de “Paralisis Permanente”, con Ana Curra como segunda voz; “Godzilla” de “Aviador Dro”; “Fly acid fly” de Miguélez, grabada con la colaboración de Pepe de Lucía; y la colaboración de Fabio McNamara entre otros.

Carlos Berlanga está cada vez más distanciado de Alaska y Nacho que se quejan de su participación casi nula. Comienzan una gira promocional de su disco, denominada ‘Disco Inferno’, compuesta de dos partes, una más rokera y glam, correspondiente a la primera etapa, y otra mucho más disco y acid, y se incluyen también sesiones de DJ. En 1990, Carlos Berlanga decide abandonar el grupo y empezar su carrera en solitario.

Tras la disolución del grupo, tanto Alaska como Nacho seguirían el camino iniciado en “Fan Fatal”, dando lugar a “Fangoria”, y Carlos Berlanga iniciaba su excelsa carrera en solitario. Años más tarde limarían sus asperezas y el futuro les llevaría a colaborar de nuevo. Luego Carlos moría tras una larga enfermedad hepática, en el año 2002. Alaskay Nacho Canut prosiguieron con una nueva formación musical llamada “Fangoria” que sigue en activo hasta este año 2008. Alaska también es hoy en día icono de diversos movimientos de reivindicación social, como el homosexual.

En 1996 ‘Hispavox’ edita un recopilatorio que lleva por título “Delirios de grandeza”, y que recoge las canciones más exitosas desde “Alaska y los Pegamoides” hasta el primer álbum de “Fangoria”.

Entre 2006 y 2007, se reeditaron todos los albumes de “Alaska y Dinarama” remasterizados en edición coleccionista. Estas ediciones incluyen 2 discos, siendo el primero el disco original totalmente remasterizado, y el segundo con caras B, rarezas y remezclas. La excepción la constituye“Diez”, que tan solo cuenta con el disco original remasterizado.

Fuentes: es.wikipedia.org/ – lafonoteca.net/ – estufacto.blogspot.com/2006_12_01_archive.html – La experiencia de ‘El Zurdo’ en “Kaka de Luxe”

Documental: Kaka de Luxe + Alaska y Pegamoides + Alaska y Dinarama

Post de “Alaska y Dinarama” con “Como Pudiste Hacerme esto a Mí”

Post de “Alaska y Dinarama” con “A quién le Importa”

Post de “Alaska y Los Pegamoides” con “Bailando”

Sitio Oficial de “Alaska y Dinarama”

Sitio Oficial de “Fangoria”

Videos de “Kaka de Luxe” – Videos de “Alaska y los Pegamoides” – Videos de “Alaska y Dinarama”